Lượt truy cập: 229892
 
MỸ THUẬT HIỆN ĐẠI
Chơi ánh sáng xuyên qua các tấm vải técganNỮ HOẠ SĨ ĐƯƠNG ĐẠI CÉCILE BART
Cécile Bart sinh năm 1958 ở Dijon thuộc vùng Bourgogne nước Pháp. Bà học Mỹ thuật tại quê nhà và bắt đầu sáng tác theo lối đương đại ngay sau khi tốt nghiệp. Đặc điểm nổi trội trong các tác phẩm của Cécile là những đường nét hình học hòa quyện với nguồn sáng và không gian kiến trúc. Từ những năm 80, Cécile Bart đã nổi danh trong làng Mỹ thuật đương đại.
Toàn cảnh sân khấu Cầu âm thanh (2010)CẦU ÂM THANH ĐÁO XUÂN 6 MỘT SỰ KHẲNG ĐỊNH
Có những sự kiện người ta phải tận mắt kiểm chứng mới có thể thấy hết được sự tác động mãnh liệt của nó, còn nghe kể lại thì sự thất bát là không thể tránh khỏi. Trình diễn đáo xuân 6 của Đào Anh Khánh và các bạn anh vào đêm 24 và 25/2/2010 là như vậy. Đây là buổi hòa tấu tổng hợp của sắc màu, âm nhạc đương đại, múa.
LÊ LẠNG LƯƠNG-Bù nhìn"5 PLUS" VÀ NĂM KẺ CHỊU CHƠI
5 PLUS không chỉ đơn giản là năm người, hay bội số của năm mà nhóm những nhà điêu khắc này đã quyết định sử dụng cái tên 5 cho những cuộc triển lãm hàng năm của họ. 5 ở đây có thể là một con số cố định những nhà điêu khắc tham gia hoặc có sự cộng nhập của những người mới. Nhưng điều quan trọng là không phải ai tham gia mà triển lãm 5 lần thứ 2 này đã trở thành một định đề, một động lực để nhóm công bố hàng năm những sáng tác mới nhất của mình.
TRẦN LƯƠNG-Con đường lú lẫn-sắp đặtNGHỆ THUẬT ĐẾN TỪ VIỆT NAM
Tại Ifa – Gallery (Linienstrasse 139/140) thành phố Berlin CHLB Đức đang diễn ra triển lãm các tác phẩm nghệ thuật đương đại Việt Nam từ ngày 18 tháng12 năm 2009 tới ngày 05 tháng 04 năm 2010. Tác giả Kito Nedo, tạp chí Art – magazin đã có bài viết về sự kiện nghệ thuật này. Tổng hợp thông tin của Ifa – Gallery Berlin và bài viết của Kito Nedo, xin trân trọng giới thiệu với độc giả trong nước một trong những sự quan sát, đánh giá của nước ngoài đối với nghệ thuật đương đại Việt Nam.
Specula: một góc nhìnVỀ TÁC PHẨM SƠN MÀI "SPECULA"* CỦA NGUYỄN OANH PHI PHI
Có khá nhiều những lời bàn về tranh sơn mài truyền thống ở Việt Nam, nhưng tôi nhận thấy cũng không có nhiều nghệ sĩ theo đuổi truyền thống đó. Tôi cũng không nhìn thấy ở sơn mài như là một chất liệu cũ hay lâu đời. Với tôi, cái được coi là kỹ thuật sơn mài truyền thống chưa chú trọng đủ đến sự ngẫu nhiên, bộc lộ dấu ấn nghệ sĩ, nhấn mạnh quy trình thực hiện, liên kết đa ngành - những yếu tố vốn có của chất liệu này. Thay vào đó, tôi thấy “sơn ta” là một chất liệu nghệ thuật đương đại vẫn còn đang biến chuyển, và tôi tự hào là một phần trong sự biến chuyển đó. Thực tế, giờ chính là thời điểm thích hợp cho lần phục hưng thứ hai của sơn ta. Nguyễn Oanh Phi Phi
CHẬP VÀ STUDIO 25
1 thanh niên đang được trang trí để trở thành Body ArtNGHỆ THUẬT ĐƯƠNG ĐẠI ĐÃ BỊ LỢI DỤNG
Được xem là một lễ hội hoành tráng nhất từ trước đến nay, Lễ hội đền Lảnh Giang năm nay diễn ra vào ngày 23/7 vừa qua cũng lần đầu tiên việc hầu đồng được công khai hóa như một hình thức diễn xướng tâm linh để khởi đầu cho các hoạt động đề cử UNESCO công nhận di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại. Đây cũng là lần đầu tiên nghệ thuật đương đại được đưa vào một lễ hội mang tính chất truyền thống khiến cho đông đảo du khách thập phương háo hức kéo về. Đồng thời nó cũng như tạo ra nhiều sự tranh cãi trong giới nghiên cứu văn hóa về vai trò của nghệ thuật đương đại. Liệu sự hiện diện của chúng ở đây đã thực sự có ý nghĩa và thích hợp?
ảnh minh họa trong bài viết của Phạm LongKHI BODY ART VỀ VỚI HỘI LÀNGC
Trong khuôn khổ lễ hội đền Lảnh Giang (xã Mộc Nam, huyện Duy Tiên, Hà Nam) từ ngày 23 đến 27/7/2009, đã diễn ra Liên hoan diễn xướng hầu Thánh, “liên hoan hầu Đồng”. Năm nay, lễ hội đền Lảnh Giang được phục dựng qui mô với sự phối hợp của Viện Văn hoá nghệ thuật Việt Nam cùng chính quyền, nhân dân địa phương. Đây là lần thứ hai, Viện Văn hoá nghệ thuật Việt Nam tổ chức một liên hoan diễn xướng hầu đồng (lần đầu tại lễ hội Kiếp Bạc năm 2006), nhưng lần này có thể nghiệm đưa thêm một số yếu tố nghệ thuật đương đại vào trong lễ hội dân gian.
NGUYỄN HUY TÍNH - phố IISÓNG NGẦM
Có lẽ chưa bao giờ ngành điêu khắc gặp khó khăn như hiện nay, vì vốn không có một thị trường nghệ thuật thường xuyên như hội họa, và rất thiếu các không gian thử nghiệm, trưng bầy... và hơn hết là do những tác động ảnh hưởng của khủng hoảng kinh tế toàn cầu và những biến động phức tạp trong đời sống văn hóa và môi trường hiện nay. Có được một triển lãm điêu khắc dù là nhóm hay cá nhân cũng chứng tỏ rằng có những nỗ lực rất lớn từ các chính các nghệ sĩ, bởi đặc thù của ngành điêu khắc là rất tốn kém. Triển lãm “Sóng Ngầm” tại Việt Art centre (27/6 - 6/7) là một tín hiệu vui cho những nỗ lực đó trên cả hai phương diện nghệ thuật và đời sống.
BỎ TIỀN TÚI TẠO SÂN CHƠI CHO NGHỆ THUẬT ĐƯƠNG ĐẠI
Là anh em sinh đôi, Lê Đức Hải và Lê Ngọc Thanh, cũng là hai gương mặt khá nổi trội của mỹ thuật đương đại ở Huế, và đồng sáng lập ra New Space Art Foundation với 2 cơ sở, một ở số 3 đường Hùng Vương và một ở Thôn Lại Thế. Những hoạt động của trung tâm này được xem như là một tâm điểm của nghệ thuật đương đại Huế trong suốt năm 2008. Không chỉ xây dựng các chương trình, tạo một địa điểm cho các nghệ sĩ, mà hai anh em sinh đôi này đã tự bỏ tiền túi tài trợ cho các nghệ sĩ trẻ để làm tác phẩm. Vào những ngày đầu xuân Kỷ Sửu này, chúng tôi đã có cuộc trò chuyện với Lê Đức Hải về nghệ thuật đương đại và những ý tưởng cho các hoạt động sắp tới của trung tâm.
[ Các tin đã đưa ]  [Xem tiếp]